四中校友
啊，乡亲！ 丙烯•亚麻布100×80Cm 2020年9月 刘玉山
作 关于《啊，乡亲！》这幅画
我这次没有把《啊，乡亲！》这幅画处理成表现主义的风格，而是采用了近乎超写实的手法，甚至借鉴了老上海“月份牌”画的一些皴染手法，用以强化一些重要细节的真实感。
从头部的五官，到衣服上的针脚痕迹，都尽可能具体入微地描摹出来。而对他们背后的景致——那片舒展的中原大地，则做了十分概括、简洁的铺排。
我想这样处理，一方面可以更鲜明地把人物托衬出来，一方面也可避免某种甜俗感，让画面多一些绘画性。
说实在的，画这幅画时，我的心情较复杂，几乎是带着一种同情心，同时又毕恭毕敬的感情，把它完成的。
刚才，有个朋友在微信中看到这幅画，给我回函说：“过些年，那小孩肩上，可能将要扛起八个老人生命的重负！”
是啊！他很敏感地从画中悟出了我们的父老乡亲生活的不易！
我想，可能是画中某种莫名的人性力量，引起了他的共鸣吧！
感谢他的理解！
人和自然（三联画）丙烯•亚麻布 280×420Cm 2013年 刘玉山 作
画出对生活的挚爱
合肥元一高尔夫的环境安谧、优美，可以沉静下心来搞创作。
《人和自然》描绘的就是我在这里生活的一种真实而直切的心理感受——以人和动物合谐共处，组成一庞大的、五彩缤纷的画面。
我以几何形块塑适形象，用以分割构图，造成了视觉上的幻化印象。
在色彩上，以黑白为主，辅以几种对比强烈的冷暖色。这样，就在平静的画面中造成一股生机勃勃的律动感。从而使整幅画作洋溢着一种饱满、热烈、欢愉的气氛。
我在画里歌吟的是大自然和人类自身。
画面左下方的小狗，是我家的“小黑”，画时，才一岁。右边的鹅，也是那时我在池塘中放养的…… 画面具有一种图案式的装饰感和版画的强烈对比性。从而显得既美丽、繁复，又现代、简洁。
深深的海洋 丙烯•亚麻布（100x80cm） 2020年7月 刘玉山 作
画出大海的表情
画这幅画的起因，是缘于一首南斯拉夫的民间歌曲——《深深的海洋》对我的打动。
“深深的海洋，你为什么不平静？不平静就像我爱人——那一颗动摇的心……”
正是它那委婉优美的旋律、情真意切的歌词，促动着我拿起了画笔。 海难画，在于它律动的形式和节奏不易把握。而它的形象，即如一朶浪花，看似单纯，那结构其实也很复杂。层层的波浪，既有前后的层次，又有左右不同的变幻。海浪虽是有规律地运动着的，但真要认真观察起来，却往往让人眼花瞭乱，很难把握和认定。且不说它在不同季节、气候和时间段中的转瞬即变。
海难画，不仅在于要处理好它的繁复造型、微妙的色彩关系，更在于还要对它内在的气质和性格的表现。如果，仅只是满足于对海景做一番无动于衷的忠实摹写，则不是艺术创作的目的。
面对画布，我们只有在有感而发，有情要抒，“有话要说”的状态下——就像那首歌曲，所抒发出的对自已爱人真挚、炽热、浓烈的深情感动了我们一样，我们应当将自己的情感诉注笔端，再去感动他人。
好的艺术，应该能在情感上引起人们的共鸣。
玉山校友在画室工作
说说艺术的现代性问题
现代意义上的美术，不仅是指绘画（手里拿只笔在纸或布上画画），还包括观念艺术、装置艺术、行为艺术、多媒体艺术………在很多情况下，不再是被画笔创作出来的了！
在现代——特别是当代， 即使是所谓具像（亦可称之为再现性）艺术（其中包括传统意义上的写实绘画，以及超写实绘画），在描绘对象、题材、内容、方式、方法，使用的材料、材质上，也与前大不相同了！
而抽象绘画也仅只是相对具像而言——无固定形态，以主观情绪、主观思维、主观情感支配的一种表现性绘画，其手法、方式、材料、材质等也十分繁多。 抽象绘画在上世纪初的画家康丁夫斯基时期，曾较“先锋、红火”过一段时日，后亦落后了，让位于其它流派，如观念和装置艺术等。19 世纪末、20世纪初，西方现代艺术诸流派，从印象派、立体派各领风骚三、五年，没多久，就演进为各领风骚三、五天了！现代世界艺术潮流浩浩荡荡，波涛汹涌，令人目不暇接，眼花瞭乱。其间也是泥沙俱下，免不了鱼目混珠。
大约也就是从那一时期始，那种传统的、简单的以“像不像”、“懂不懂”、“美不美”……为审视艺术的标准，在世界的许多地方便被动摇和否定了，起码是认为过时了！
现代艺术决不是有些武断的人所说的“是什么皇帝的新衣”。
现代艺术的生成和发展，有着十分复杂的政治、经济、科技、文化的生态环境和背景。其内涵深邃而耐读。不像通常造型艺术中的美女、美景那么光鲜、悦目、美丽，那么入眼、入心，那么易懂。
打个不太确切的简单比方说吧——现代艺术就是一辆概念车，在它光洁、平滑、魔幻似的外形里，有着一台集机械、电子、计算机、化工等现代高科技而组合成的“心脏发动机”。
它和我们平时见惯、用惯的大发、捷达、奥托或老款的奥迪、奔驰、宝马车不一样。
此话题，我前年在北京四中给校友们做西方艺术史讲座时，曾简略地提起过。 现在的美术学院（仅指部分学术和艺术品味和地位较高的院校），虽然也还向学生传授一些传统的写实性的技法和理论，但敎学内容、方法和路数已大变。艺术敎育在随着世界文化的发展在进步。主要的，还是敎师的观念和素质有了很大的变化和提高。
但是，就艺术敎育整体而论——在国内大多区域和地方，敎育观念和手法仍是十分落后的。应试教育、模式化敎育仍在大行其道。受敎者仍在被复制成为一个个模型。并且，敎者和被敎者都痴迷其中，乐而不疲。
好啦，就谈这多，聊供参考！
玉山 2020•11•25
